別盲目追逐奧斯卡 電影鳥人膚淺觀后感

    泡泡網液晶電視頻道2月26日 大年初八是我們第一天上班的日子。再見，一年一次出行暢通的北京；再見，忙了一年才好不容易迎來的5天法定假日。即便我們老板慷慨多放了6天假也有揮霍干凈的那一天，于是我們開始了節后返工。很不幸，長假的末尾迎來了剛剛更新的各種奧斯卡非常好的影片，我們只得在周末閑暇時伺機惡補了。

    其實這期本想跟大家介紹各種奧斯卡獲獎作品來的，但想想長假過了，原本計劃提前緩沖好放在手機里消磨時間也不太靠譜，而且奧斯卡獲獎作品似乎都并不太符合主流網友的口味，于是這個想法就被放棄了。

    15年奧斯卡獲獎作品中，模仿游戲、美國狙擊手這類的“流行”作品肯定是大家觀看欲望最高的影片，然而兩部電影都還未在國內上映，藍光碟同樣沒有發布，現在基本上是看不到的。在看看其他的獲獎作品，萬物理論、依然愛麗絲、少年時代更像是文藝范兒滿滿的人才會喜歡看吧，反正不在我的第一時間觀看列表里。最終，在看過的影片之外，我選擇了好評火爆的鳥人，趁著記憶還算深，簡單聊聊這部索然無味兩個小時的電影。

    這部“一鏡到底”的故事片全程基本沒有尿點、混雜著胡亂跳動且完全沒有節奏的配樂，鳥人愣是在豆瓣獲得了47000余人8.1分的好評，IMDB評分也是如此。似乎好評者都是電影從業者一樣，他們可以從這短短2小時的“超現實”生活中獲得共鳴，亦或者扛過攝像機懂得長鏡頭剪輯有多么復雜。

在時代廣場眾多非群眾眼前拍裸奔的長鏡頭注定不會容易

一組鏡頭下要承載太多必須要連貫的內容

    從大家對鳥人的主流解讀來看，長鏡頭的拍攝手法是廣受贊譽的主要原因之一。然而我們作為一個普通的觀影者，似乎完全看不出來這種特殊的拍攝手法對劇情鋪墊或是場景的表達有什么絕對必要性吧？劇組和電影從業者知道2小時的偽長鏡頭意味著演員需要高度集中地處理好每一句臺詞和表情、知道保持現場光線以及不同鏡頭的色調一致需要面對多么復雜的后期工作、知道怎么自然銜接起大多數只有10分鐘的無數零散鏡頭片段。然而我們觀眾需要的是什么？分不清現實還是電影的演技、松弛有度的敘事把握，這些與怎么使用攝像機的關系并不直接。我只能看出鳥人的拍攝方式很特殊，但不足以讓平淡的劇情升華。

    可能是為了這個長鏡頭，鳥人在開場并沒有一些劇情的鋪墊，昔日好萊塢影星的衰落生活都是從后面劇情中逐漸浮現出的，這個過程中夾雜著太多令人頭疼的鼓點配樂，有多難忍很難表達。

    3-4演員和固定有限的場景撐起2小時的電影并不容易，整部電影能夠讓人印象深刻的場景也并不算多，蜘蛛女一番狂飆告訴主角當下年輕人關注事物的方向、“特異功能”砸爛后臺化妝間、時代廣場裸奔后飆戲、酒吧中與影評人一同諷刺現在“膚淺”的電影。一切似乎都是為了情節的發展而做自然鋪墊，如果出彩或許會捧個非常好的男主男配回去吧？但是鳥人沒有，它的獎項是非常好的影片、非常好的導演、非常好的原創劇本和非常好的攝影，第一項或許還是因為激起了評獎人對自己電影事業的共鳴。

鳥人中的特效值得稱贊

    正如片中鳥人喝醉酒后的街頭獨白一樣“我們會卷土重來，他們在等爆炸性的效果，那就給他們吧，趕緊把那可悲的山羊胡子剃了，做幾個整容手術，60歲變30歲一樣強，MotherFucker。給他們看想看的吧，那種老套俗氣的世界末日大片，滿臉青春痘的粉絲要高興的尿褲子了，全球票房10億保底，讓他們上躥下跳、大笑不止、屁滾尿流。”接著一個響指，好萊塢特效信手捏來，這似乎是對商業片的不懈、似乎是要表達這一切特效信手捏來，然而亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多選擇了困難模式，選擇了把電影拍給少數人看。

這樣的結局不知道應該用敷衍了事還是浮想聯翩來形容

    正如片中薩米對里根·湯姆森的痛訓一樣，“爸，在那第三部漫畫電影之前你才是有事業的，之后大家就開始忘記那個鳥人衣服下面到底是誰了！你現在演的這個劇是60年前一本書改的，來看的只有一千個拜仁老頭老太，他們真正關心的只有看完戲去哪里吃蛋糕喝咖啡”。鳥人是一部用特殊拍攝方法包裝的劇情片，注定少數人才能看出各種情感的電影，那些人對藝術有所追求，以大眾對商業片的需求角度來看，鳥人中實在看不出所以，就像那結尾到底跳沒跳的開放式結局一樣，你順著導演的思路胡亂瞎想才會有意思，然而我看的是電影，是娛樂，何必要如此裝13？

    這本是一部足以飽受爭議的電影，但似乎大多評論者懂得導演對藝術的追求。我們的確需要為導演大膽創新的拍攝手法點贊，需要為演員們為這一鏡到底的辛苦演出點贊。但從我個人的觀看角度實在無法在鳥人中找到共鳴，哪怕演員在話劇中可以更富激情，哪怕劇情會營造一點意料之外。■